為什麼是Golem呢？這個猶太傳說中的人形造物，由泥土或石頭組成，必須由人賦予生命，當人們在它的前額貼上emet（希伯來文中「真實」之意）時，它便活過來，而當emet被改成met（死亡）時，它便失去生命。Golem並不擁有自己的意志，因此也無關邪惡或良善。

這樣說起來，夜鷹的名字裡會有個「鷹」字，實在是件很不可思議的事。其實這是因為夜鷹的翅膀特別強韌，他迎風飛翔的模樣宛如老鷹一般英勇；另一個原因，就是夜鷹尖銳高亢的叫聲，聽起來與老鷹的聲音十分相似。而老鷹本人當然也很介意這件事，甚至還覺得很不高興。

《聲之形》原作作者大今良時在訪談曾提到：「所有的角色都是自己的分身。」被霸凌的、霸凌人的、默許霸凌的、別過眼忽略霸凌的，或多或少都是我們的一部分。《聲之形》透過殘疾與欺凌這兩個元素起手，但不侷限於此，更可擴展到我們該如何與他人相處。

每年3月17日的聖派翠克節，所有食物都免不了被染上綠色的命運。然而，這些名聞遐邇和帶來歡樂的染色食物，其實述說著一段黑暗的歷史。

護照還存在，但國家已經消失了。老護照裡失焦的大頭照、潦草簽名和彩色戳章，比現代穿著制服般的護照更為精美，也更為私人，訴說著那些已經消逝的故事。

幾乎是一瞬間，〈Smells Like Teen Spirit〉成為一個世代站在十字路口的指標，它就像以往吸引青少年的足球運動員和啦啦隊，變成無奈憤怒的叛逆青少年偶像。

傳說有個名叫倫嘉妮斯的公主十分美麗，見了她的人都願意為她而死。馬曼根登一晚醒來，覺得他為了得到那樣的女人，願意和任何人一戰，於是一一搖醒他的手下，問他們倫嘉妮斯公主住在哪。他們答道，當然是在哈里蒙達啊，坐著獨木舟沿海岸往西划，就會到達。

那是一個狂奔的世代，那也是一個虛無的世代。一切都無聊，一切都只是遊戲。生活看似平靜，但就像開頭無預警自燃的汽車，不知何時會反過來，將你燒得一點不剩。時代已經前進，時代還要前進，愛滋、網路、全球暖化都即將出現。而這一切，對一個住在加州聖塔芭芭拉，試圖從身邊一切窺探未來的十五歲的男孩而言，顯得多麼遙遠。

雜亂有為數不少的特定負面影響，其中一個最讓人憂心的影響，按照心理學家的說法，它會增加致死的風險。用比較不科學的方式來說，那就是「雜亂奪人命」。

美國黑人民權運動家W‧E‧B‧杜波依斯不僅是社會學家、歷史學家、泛非主義者、作家和編輯，他還是一位早在百年前就用彩色圖表呈現調查數據與分布的平面設計高手。

Marina的曲風混合了流行電音、歐舞跟新浪潮音樂風格，但人聲的部份卻奇妙的同時讓人聯想到兩個完全不同類型的獨立流行歌手──復古性感的Lana Del Rey與黑暗甜心的Melanie Martinez。2010年的BBC調查，顯示Marina在英國受歡迎程度僅次於艾麗‧高登。

然而，歐幾里得幾何學固然美麗強大，但並非完美無瑕。譬如說吧，三個尺規作圖難題，都仍然在抗拒解決之道。這對霍布斯來說，「只要古典幾何學問題持續未解，他整個哲學的架構就會一直不穩，巨靈的國家也會成為一棟沙地上的政治之屋。」因此，「為了確保自己政治理論的根基穩健，霍布斯著手試圖解決這三道始終未解的古典幾何題。」

研究論文指出，女性在與男性團隊合作時，往往得不到相應的功勞。而這種針對女性的合作懲罰現象，卻絲毫不會發生在男性身上。

故事設定於一座寒冷孤立的北方小鎮，鎮裡有一名（假的）香皂推銷員、一名（假的）和尚、一名（真的）課程推銷員、一對警察、護樹員與其妻陳靜，還有一名吶語的基督徒。他們好似一群受困之人，試圖使用最簡單的語言建立連結：偷搶、詐騙、脅迫、乞求，卻怎麼走也兜不出騙子與窮人的小小圈子。

阿拉法特邀我到一所巴勒斯坦殉難著遺孤學校共度新年。他會派一輛吉普車到飯店來接我。飯店仍然是海軍准將飯店，而吉普車則是護送車隊裡的一輛。車隊一輛緊貼著一輛，以快得簡直要跌斷脖子的高速在山路疾馳，穿過黎巴嫩、敘利亞與巴勒斯坦的檢查哨。那天依舊是滂沱大雨，這好像是我每次見阿拉法特都必須忍受的折磨。

在極權的社會裡，拋棄肉體比透露出自己的想法和感覺安全，因為後者更接近生命的核心，以致於它更加脆弱和容易受到傷害，所以為了保護自己的內心，寧願把身體交出去。身體從此失去它的權利不再被重視，就好比屠宰場裡那些支離破碎的肉塊。

1935年9月，納粹在紐倫堡舉行的黨員年度集會上頒布了《紐倫堡法》，而這個惡名昭彰的反猶太法實際上還參考了美國的種族法。更諷刺的是，納粹並沒有完全照抄美國的種族法，原因是當他們仔細閱讀美國的法律後發現：「天啊，這也太過嚴苛了吧！」

認定某個人聰明或不聰明從來就不只是對其智力水平做出評論，更多時候它扮演決定人們被「允許」或「不允許」做什麼的指標。實際上，智力決定人生的觀點很早就出現，從哲學家柏拉圖開始一直到現代社會政策的實行，它貫穿了整個西方世界的思想。換句話說，智力即為政治的一環。

善良可親是一種特質，人人身上或許都有一些，但到底你是「還算Nice」抑或「相當Nice」呢？倫敦大學金史密斯學院的研究發現，人們傾向於高估自己的和善程度。

好些以前追隨海德格的仰慕者現在離他而去，他以往與納粹的關係以及他後期哲學的性質，都令人敬而遠之。鄂蘭一九四九年從美國寫信給雅斯培，形容海德格在「轉向」後所講的尼采哲學，是「相當糟糕」的「胡言亂語」。對於海德格躲在托德瑙堡卻對現代文明說三道四，她也很不以為然，因為他讓自己遠離潛在批評者，人家懶得為了訓斥他而爬過一座山。她說：「沒有人會攀過一千二百公尺去表示憤慨。」

古希臘人認為愛情有好幾種類型，而加拿大社會學家約翰‧艾倫‧李（John Alan Lee）便依循他們的看法，歸結出六種較為廣泛的愛情風格。

但是父親「土法煉鋼」的技巧，真的不能運用在國際比賽上嗎？從這一刻開始，《我的冠軍女兒》從普通的家庭喜劇，真正變成了優秀的運動電影，深刻探討體育訓練的適應跟運動員心理的轉折。在此同時，也鋪陳女兒想要贏過父親、打破家中權威的心態，又是部探討個人獨立的成長電影。各種細微的衝突與轉折，讓吉塔與瑪哈維亞的角色更為立體。

自由攝影記者喬潔‧迪奇‧施佩爾是第一位殉職的美國女性戰地記者，她一生在個人和職業生涯上對抗性別歧視，並成為最早踏入戰場前線的女性之一，也是二十世紀最重要的戰地攝影師。

1992年初，來自西雅圖郊區逐漸嶄露頭角的Nirvana首次受邀至《週六夜現場》演出，並在表演結束後衝擊了流行音樂天王麥可‧傑克森主宰的排行榜位置。這件事也意味首次有油漬搖滾的表演者站上全國性電視節目舞台，讓原本小眾的油漬搖滾至此入侵主流電視觀眾的視野。

依照性別來吃東西的社會壓力比我們所設想的更為嚴重。首先，它破壞了進食的樂趣，女性常常會節制自己去點她們可能真的很想吃的料理，因為她們覺得這是不恰當的。根據一項針對英國消費者在外用餐的行為調查發現，女性可能會說她們很享受在餐廳吃牛排，但她們最終在點餐時，卻不常像男性一樣選擇牛排。

中世紀時期，紅色被賦予了宗教意義，代表基督的血和地獄之火；而在世俗意義上，它是愛情、榮耀和美麗的象徵。然而，在新教改革期間，紅色逐漸失去了魅力：它被視為不雅和不道德，並與奢侈和天主教會的狂熱連結，至此暫時失去了地位。但在法國大革命後，紅色被當作進步運動和激進左派的代表色彩，再度贏得世人目光。

愛慕劇團展現了導演功能／功力在空間形式的加碼，演員的任何動靜都牽動與翻新著既有空間裡的張力，都攪起身體的旋風，都以微力學的方式重組空間裡的必要布雷。這是阿鐸筆下特屬於劇場的「高級決定論」，以便能賦予生命「血的顏色」。

在南北戰爭結束黑奴解放之際，全美各地的報紙上開始出現「尋人啟事」找尋因戰爭、奴隸制和解放而失散的家人。這些廣告的數量龐大，仍有許多尚未被挖掘出來，而且即使是在黑奴解放後的半個世紀，這些廣告仍會不時出現在報紙上。

兩份報紙頭條，你比較有可能相信哪一個？其中一份用了常見於八卦版的粗黑無襯線文字，史提芬．海勒和卡桑德拉將這種字型描述為通俗小報的「尖叫頭條」。這種頭條標題是設計來引人注意的，但其描述的故事較偏向娛樂性質，而且較可能沒有詳盡的事實根據。另一份用的羅馬式襯線字體感覺比較有「知識性」，你會期待這篇文章是根據詳細的研究和事實撰寫而成的。

爵士旋律不好記沒關係，至少爵士專輯封面常出現同一種tone，隨性的筆觸勾勒樂手生活百態，部分線條如透視般交疊，色塊也是簡單潑一兩種，通俗又帶有點嘲弄意味，表現小報政治漫畫的犀利洞察力。這些線條畫爵士封面幾乎都出自同一雙手，他是在世界大戰時空下成長的美國藝術家——David Stone Martin（DSM）。